Teatertordenen rumlervidere på Det Kongelige Teater. I kølvandet på de effektuerede fyringer kundgjorde en pressemeddelelse i mandags, at operachef Keith Warner har indgået en aftale om at blive løst fra sin kontrakt, der løber frem til 31. juli 2014. Og i forlængelse af denne beslutning ønsker den unge tjekkiske dirigent Jakub Hrusa ikke at tiltræde stillingen som musikchef i sommeren 2013. Hrusa er Warners opfindelse, og det vakte stor og berettiget opsigt i september sidste år, da man præsenterede en af fagets kommende internationale stjerner som Michael Schønwandts afløser.
Keith Warner er også et stort navn, især som iscenesætter, og med tabet af disse to koryfæer kunne det se ud til, at Den Kongelige Opera nu bliver bombet tilbage til det forrige århundreds middelmådighed. Tiderne før regimerne med operacheferne Elaine Padmore og Kasper Holten, den første tidligere chef for Covent Garden i London, den anden nuværende.
Keith Warnertiltrådte i denne sæson, og derfor har han selvsagt endnu ikke kunnet vise sit format som kunstnerisk leder. Forventningerne har været høje, hans programpolitik har været ganske ambitiøs, og Warner har ikke forsømt en lejlighed til at skamrose de sangere og det orkester, han har at gøre godt med. Ingen tvivl om, at hans kolossale netværk ville have gavnet Den Kongelige Opera. Vi kan få en fornemmelse af det med forårets premierer på Wagners Parsifalog Brittens Albert Herring, som Warner selv skal iscenesætte med en håndplukket stab af udenlandske scenografer, designere og lysfolk.
Der er grund til at tro, at operachefens erklærede store drømme ville have skabt mere glans om Operahuset på Holmen. Gershwins Porgy og Bessmed importerede sorte sangere er et af de projekter, der utidigt er sluppet ud af chefkontoret.
Men virkelighedens verden er ubarmhjertig, som i bagerbutikken henne om hjørnet: Og har du penge, så kan du få, men har du ingen, så må du gå. Hvad Keith Warner så gør.
Af gode grunde ved vi intet om, hvad der står i hans ansættelseskontrakt, og derfor kan det meget vel være, at Det Kongelige Teater ikke har efterkommet de betingelser, Warner stillede for at komme til København. I første omgang så opsigelsens timing alt andet end køn ud. Keith Warner er medlem af Det Kongelige Teaters direktion, denne direktion står sammen med bestyrelsen bag besparelsesmanøvren, og man måtte gå ud fra, at Warner har støttet beslutningen. Hvis ikke, kunne han ikke sidde i direktionen.
Så hvorfor i alverden sagde han ikke fra før jul og forlod sin post for at holde fanen højt over sine drømme og sit personale. Var det hans egen karrierepleje, der stod på spil?
De spørgsmålfik vi svar på i går. Til politiken.dk udtalte Warner, at han havde sagt op allerede i november, men at han havde lovet ledelsen at vente med offentliggørelsen, indtil besparelserne var blevet færdigforhandlet.
Ikke nok med det. Warner overlod Politiken en tale, som han holdt til sit personale mandag aften, og den er absolut ikke for børn. På anklagebænken sidder teaterledelsen, og på allerførste række må det betyde teaterchef Erik Jacobsen, som ifølge Warner har enten negligeret eller modarbejdet hans kompetencer i den daglige beslutningsgang. Eksemplerne er alle mere eller mindre horribel læsning.
Dertil kommer, at Warner har været dybt uenig i ledelsens nedskæringspolitik, men samtidig at skulle arbejde med en så inkompetent ledelse, har været mere, end han kunne klare, anfører han.
Det er en almindeligt verserende vittighed, at et operahus er at ligne med et galehus, og her forekommer det at være mere sandt end nogensinde før. Man kan undre sig over, at den afgåede bestyrelse øjensynligt ikke har haft et dybere kendskab til ledelseskrisen, i hvert fald har den ikke reageret, og hvad skal man så bruge en bestyrelse til? Teaterchef Erik Jacobsen står med et større forklaringsproblem over for sin nye bestyrelse, og samme bestyrelse skal nu i gang med at revidere den vedtagne udmelding om, at man trods den valgte besparelsesmanøvre sagtens kan lave høj kvalitet på Det Kongelige Teater.
Det er i det hele taget på tide at dæmpe alt det ordgejl om verdensklasse, som bliver udspyet af folk og fæ i dette land. Alt skal være i verdensklasse: sundhedsvæsen, håndboldhold, skolevæsen og også nationalopera. Hvorfor kan det ikke bare være godt?
Verdensklasse koster mange penge, men selv om man har dem, er det alligevel ikke ensbetydende med, at man får verdensklasse. Selv på de store operascener i Berlin, Wien, Milano, Paris, London og New York hører man absolut ikke det mest sublime hver aften. Lad os kalde det noget andet. At hente Keith Warner og Jakub Hrusa til Den Kongelige Opera ville ikke i sig selv betyde et højt kunstnerisk niveau. Det forstår vi alarmerende tydeligt nu. For hvis ikke teaterledelsen befinder sig tilnærmelsesvis i samme klasse, kan det bedste kun med møje blomstre frem hos de egentlige aktører på scenen og i orkestergraven.








Kommentarer
Du har ret - det er ikke godnat læsning. Men det er godt, at han sendte det til avisen. Ellers var det hele bare blevet fejet ind under gulvtæppet. Det er slet ikke så svært at gøre det lige nu. Og hvis man vil vide, om han har ret i sine påstande, så må man spørge musikerne, sangere, dansere, teknikkere på den kongelige. De ved besked. Jeg håber, nogen synes det er vigtigt nok til overhovedet at gøre noget ved sagen. Vi alle der arbejder med klassisk musik , fra violinlæreren i “udkantsDanmark” med sine elever, til koncertmesterne og professorerne, vi har forfærdelig meget brug for støtte lige nu.
Denne kommentar er anbefalet af:
Nu er Valdemar Lønsted jo ikke ligefrem kendt for at tilhøre cremen af danske kulturjournalister. Det ville klæde Information at ruste læserne med et mere nuanceret syn på sagen. Med mindre VL har helt konkrete (for offentligheden ukendte) oplysninger, som modbeviser at Keith Warner faktisk sagde sin stilling op allerede i november, mener jeg det er rimeligt at man af en journalist på Information kan forvente et minimum af research.
Henning Jacobsen, VL anfægter da ikke, at Warner sagde op i november! Han trækker det første billede op for at præsentere det i går lækkede.
Han placerer med rette problemet hos en inkompetent teaterchef, der udover at være den mest fraværende leder, teatret nogensinde har haft, åbenbart også er uden tilstrækkeligt kendskab til teatrets produktionsmåder til at kunne styre med fornuft, men samtidig uden at afgive ledelseskompetence til dem, der har og kan.
Der er vist ingen ‘skandinavisk’ model - i Stockholm er Birgitta Svendén vist selv hjemme.
De eneste embedsmænd, der nogensinde har haft succes som kgl. teaterdirektører er dem, der enten kommer fra branchen eller fra forsvarsministeriet. Det Kgl. Teater er som produktionsvirksomhed et dårligt sted at politisere.
Skandinavisk model: jo der er den skandinaviske model, at det er medarbejderne der bestemmer på offentlige arbejdspladser på godt og ondt, derfor har teaterchefen ikke kunnet give instruktøren lov til at bestemme over sceneteknikere og orkester etc. som han ønskede.
Men som sagen står nu taler vi jo enten om en mindre god teaterchef, eller en en ikke helt ærlig operachef, hvad med at få en journalist til at undersøge det.
jasper bertrand, gid du havde ret, men desværre er der i løbet af de sidste ti år sket en voldsomt magtkoncentration hos offentlige chefer. Det er dét, ikke mindst mange kulturministerielle institutioner lider under.
Man må give artiklen ret i at det ser ud til at det er mere vigtigt med ‘verdensklasse’ end det er med andre målestokke man ellers kunne tænkes at anlægge, såsom relevans. Det kongelige teater er og blir i første række overklassefinkultur, og selv om der ikke er noget galt med at støtte det på lige fod med andre kulturelle aktiviteter, unægteligt bliver der produceret kvalitet, i hvert fald er det tendensen, så er der alligevel mange andre lødige kulturelle aktiviteter med mere relevans. Selvfølgelig er det med kulturlivet som med børnechecken - hvis man først tar det fra de rige, så blir der snart heller ikke noget til de fattige.
Tværtimod, Bob Jensen, der er ikke nogle kulturelle aktiviteter med mere relevans end den dybgående endevenden af vores eksistens, den allerbedste talentmasse kan præstere. Bestræbelserne i vores samfund, indtil vi fik en overklasseregering, der ville beholde goderne selv, er gået på en demokratisering af adgangen til det bedste for flest mulige. Det gik godt rigtigt længe, og det går såmænd stadig godt i Skuespilhuset, hvor man kan få billet for nogenlunde det samme, som en tur i biografen koster.
Men det lader sig ikke nægte, at meget offentligt liv bliver mindre i disse år, fordi folk via nettet får bedre adgang til mange goder hjemmefra. Bylivet berøres faktisk af det.
Adgang til det ypperste, vores kultur byder på, er imidlertid en velfærdskamp præcis som alle andre af samfundets goder er det. - og adgang til oplevelser på Det Kgl. Teater o.lign. er en del af det, der muliggør brud på den sociale arv.
Denne kommentar er anbefalet af:
Nemlig. Det gør , at den meget tynd fernis, som dækker vores kultur ( Will Durant ) bliver lidt mere konsistent, lidt tykkere, kan holde til lidt mere.
Eller set fra en anden synsvinkel, man kan se de højeste kulturelle udtryksmuligheder i et land som en slags intellektuel førerhund til dette land.
Denne kommentar er anbefalet af:
Jeg bider mærke i to ting. Information er ikke bange for Det Kgl. Teater. Godt. Verdensklasse er noget lort. Det skal i første omgang være godt. Og det behøver ikke koste en halv milliard kroner. Når man tænker på at børnene i folkeskolen stort set har mistet musik som selvstændigt fag, så er det en skandale at den ældre del af befolkningen med penge på lommen skal bruge så stor en del af kulturkagen på at sende sig selv i Det Kgl. Teater. Kampen står om børnene i den danske folkeskole. Det er en skandale at vi bruger så meget tid på det her.
tværtimod, martin gerup, folkeskolen har som en primær funktion i et relativt civiliseret land som vores at forberede dem på dette. Og det er bestemt ikke kun eller især den ældre del af befolkningen, der går i operaen.
Jeg undrer mig altså voldsomt over, hvordan den store folkelige interesse for operaen gik i sig selv! 60.000 i Søndermarken, og det er ikke ti år siden.
Martin Gerup - de to ting behøver ikke at hænge sammen . Du har ret, det med børnene. Men som jeg ser det, jo bedre musikundervisning i skolen de får, desto mere har de brug for KL ( Uha, jeg VED, min dansk er ikke god og jeg skammer mig over det ;-)) - Jeg håber, I forstår det alligevel …
Og verdensklasse er ikke helt noget lort - Domingo, Perlman, Lang Lang, Skovhus, Nikolaj Snajder giver os fantastiske oplevelser.
Denne kommentar er anbefalet af:
@Peter. To ting: Jeg mener opera var et modefænomen, der opstod i kølvandet på at det hele bare gik opad. No offense. Men dyrt og fint skulle det hele være. Uh, vi havde råd til at købe hele verden. Så manglede det bare, at vi ikke også fik Opera på Holmen og Koncerthus i Den Nye Ørestad. Til de mange operaelskere. Kom det nedefra? Det synes jeg ikke. Det var kommercielt og selvrefererende efter devisen: Vi er mange der mener…. Alt imens Bertel Haarder og Tina Nedergård og Troels talte folkeskolen ned under bæltestedet, og sendte forældre med børn der gerne ville have musisk-praktiske fag over i privatskolerne. Jeg har ikke tillid til begrebet verdensklasse i Danmark. Så jeg kan nøjes med godt. Det skal fandme være godt. 2: Hvad er det du mener at folkeskolen skal forberede på? Jeg tror ikke jeg forstår. @Ferreira. Jeg er musiklærer så jeg er engageret i at børnene vokser op i musisk-praktiske omgivelser. Jeg tror på at vores opgave er at få sendt de kommende generationer godt i vej kulturelt. Og her synes jeg vi svigter fælt. Rigtig fælt. Mit udgangspunkt er at hvert eneste barn i skolen er vigtigere end verdensklasse. Inklusive Lang Lang. Han har jo lært det. Han kan. Vi kan høre ham. Hvorsomhelst. Børnene mangler. Fremtidens publikum. Og så mener jeg at noget der koster 1500 pr siddeplads er en uhørt luksus, som man godt kan stille sig kritisk overfor.
martin gerup, hvert eneste barn er baggrunden for, at der er basis for verdensklasse. Vi er ikke så uenige, du skal bare aflægge din frygt for snob og nyde det, der er sublimt, og som du som musiklærer véd har kostet blod, sved og tårer.
At vi kastes ud i denne kamp er så grov en forsømmelse af politikere, der ikke blot har svigtet undervisning og kultur, men også i den anden dér, hvor finansieringen skulle komme fra.
Gerup
Jeg er også musiklærer (siden 1994) . Jeg kan sagtens genkende de problemer, du nævner. Jeg har faktisk oplevet det selv: Min mor (jeg er brasilianer) havde musikundervisning i skolen da hun var ung; i min tid var det allerede blevet skåret væk . Men angående den Kongelig Teater der er to ting, som gør mig bekymrede: 1- Et verdensklasse orkester som Kapellen er en fantastisk inapirations kilde for ALLE unge musikere der ser den. Det får dem simpelthen til at øve mere. 2- Jeg tror ikke, de nøjes med at skære i KT, det er nok kun begyndelsen. De skal nok fortsætte ned ad, til landsdelsorkestre, konservatorier, musikskoler, gymnasier, folkeskoler. Husk - det er meget nemt, at overbevise folk at musik skal skæres ned . Lige så nemt som det er for dig at være imod at bevare verdensklasse. Tænk hellere som Brecht (var det ikke ham?) “De kom en nat og hentede min nabo fordi han var jøde. Jeg sagde ikke noget, jeg er ikke jøde. Næste dag kom de efter den anden nabo, kommunist, men det er jeg heller ikke. Så kom de og hentede mig og der var ikke nogen til at forsvare mig…
Så , hvis du synes musikken er vigtig, virkelig vigtig, så er vi alle i samme båd og den har ikke det for godt.
Denne kommentar er anbefalet af:
Júnior Ferreira, det var den tyske præst Martin Niemøller. - Men det skal ikke nægtes, at det er et historisk slag mod Det Kgl. Teater. Og mange arbejdspladser.
Man kan lære meget af det 20. århundrede.
Denne kommentar er anbefalet af:
Nedenstående side har muligvis interesse i dette forum:
http://kglteater.dk/da/OplevTeatret/Skoler/Worksho…
Se f.eks videoen ‘Orkesterworkshop’. Den afholdes i denne sæson for fire skoleklasser om måneden, færre sidste sæson, hvor det var en forsøgsordning. Det er givende for både børnene og musikerne, og er et initiativ der kommer fra Kapellet, med hjælp fra Dramaturger og Regissører. En KÆMPE succes som fortæller, at det er sådanne tiltag som er vejen frem. Det handler ikke nødvendigvis om, at børnene efterfølgende helst skal hive deres forældre med i teatret. Det handler mere om at de får leget med instrumenter, og at de nu ved, at vi findes.
Jeg ærgrer mig altid, når man forbinder DKT med snobberi. Opera kan være en sublim oplevelse på flere planer. For mig handler det at gå i Operaen ikke om at blive set (som visse politikere åbenbart synes), men om at høre og opleve. Og der må og skal transmitteres noget mere fra de forskellige scener, men det skal komme som et politisk krav, ellers strander det i tovtrækkeri mellem DKT og DR.
Hvis flere kender til den oplevelse man kan få, er jeg sikker på, at uviljen man mærker så mange steder, vil ændre sig.
…mit link virker ikke, men videoen er værd at se, og findes nemt på kglteater.dk